Games Ground 2025 : qu'attend la communauté à Berlin ?

À première vue, l'annonce se lit presque objectivement. Un festival du jeu à Berlin, fin novembre, trois jours de programme avec de nombreux participants, mais quiconque connaît l'Alte Münze et s'y est déjà mêlé à la scène sait que chaque année, un lieu particulier y est créé. Un lieu qui offre un espace de rencontre, d'échange et d'impulsions créatives qui ne s'en tiennent pas à des formats prédéfinis.

L'atmosphère sur place fait davantage penser à un atelier ouvert qu'à un salon classique. Partout, on trouve des prototypes jouables et des stations de test improvisées, à côté desquels se tient un cosplayer qui discute avec une pédagogue des médias des possibilités de storytelling assisté par IA. C'est précisément ce mélange de curiosité, d'ouverture et de liberté de création qui donne son caractère à l'événement.

Le Games Ground réunit des personnes qui ne se contentent pas de jouer ou de développer des jeux, mais qui les conçoivent et les vivent comme une forme d'expression culturelle. Au milieu des questions sur la société, la technologie et la culture numérique, Berlin sera à nouveau, du 13 au 16 novembre 2025, le point de rencontre d'une communauté diversifiée qui pense et discute du gaming sous toutes ses facettes.

Comment le Games Ground 2025 se distingue-t-il des autres événements liés au jeu ?

Tous les événements consacrés aux jeux ne sont pas forcément synonymes de projecteurs et de produits dérivés. Le Games Ground est connu dans le milieu pour avoir choisi une autre voie. Déjà, le concept ressemble plus à un festival qu'à un salon classique. Il n'est pas question d'exclusivité, d'espaces réservés à la presse ou d'annonces chronométrées à l'avance.

Le lieu de la manifestation, l'Alte Münze, donne une touche supplémentaire au format. Au lieu d'une architecture de halls avec des bannières publicitaires, les visiteurs découvriront un ensemble de cours intérieures, de murs en béton, d'installations lumineuses et de rencontres aléatoires créatives. En parcourant le site, on rencontre des tas de nouveaux jeux, de l'art performatif, des tables rondes et des formats musicaux.

De l'indie à l'industrie - les noms attendus à Berlin en 2025

Tous les noms ne sont pas encore confirmés, mais la direction est claire. Le programme du Games Ground 2025 promet à nouveau un mélange de grands noms de la scène, d'institutions éducatives et de projets innovants. L'année dernière déjà, des acteurs comme Nintendo ou Daedalic étaient présents. L'Indie Arena Booth était également présent avec des dizaines d'équipes de développeurs. Un format attendu à nouveau pour cette année.

Ce qui est frappant, c'est l'ouverture croissante vers des directions que les événements classiques de jeux vidéo laissent volontiers de côté. Des ONG proposant des formats éducatifs basés sur le jeu rencontrent des universités proposant des cursus d'études sur le jeu et la pédagogie des médias. Il ne faut pas non plus exclure la présence de fabricants de machines à sous comme Greentube, un nom qui, dans le contexte de la gamification et de la mécanique de jeu, n'est plus depuis longtemps associé aux seuls jeux de hasard. Les frontières s'estompent et c'est précisément ce qui est bienvenu au Games Ground.

Cette année, les podcasteurs, streamers et créateurs de contenu seront également plus impliqués. Ils présentent une partie importante d'une culture qui ne se définit plus depuis longtemps uniquement par la console ou le PC, mais plutôt par la portée, l'opinion et l'implication de la communauté.

Le gaming en Allemagne : un secteur à l'énergie créative dans l'impasse structurelle

Il n'y a guère d'autre domaine créatif qui soit à la fois aussi vivant et porteur d'autant de problèmes structurels. En comparaison européenne, l'Allemagne est loin d'être sur le podium. Alors que la Pologne a distancé l'Allemagne dans l'industrie du jeu (https://www.wiwo.de/unternehmen/it/cyberpunk-und-co-in-der-gaming-industrie-haengt-polen-deutschland-ab/26694336.html), la France et la Grande-Bretagne investissent également de manière ciblée dans leur économie du jeu. En revanche, les développeurs et les studios allemands sont souvent confrontés à des subventions fluctuantes, à une bureaucratie compliquée et à un capital-risque quasi inexistant.

Pourtant, les idées ne manquent pas. Berlin, en particulier, se montre depuis des années un moteur pour les nouveaux concepts : qu'il s'agisse de serious games, de narrations queer, d'expériences VR ou de formats éducatifs, l'énergie est là. Ce qui manque, c'est souvent le long terme. De nombreux projets s'essoufflent par manque de sécurité de planification.

Comme le montre la vidéo suivante, le chemin entre l'idée de jeu et le produit prêt à être commercialisé est souvent marqué par des conditions de travail difficiles :

Le Games Ground constitue ici un contrepoint important. En tant que festival, il n'ignore pas les aspects économiques, mais ne leur subordonne pas non plus tout. Ceux qui exposent, pitchent, expliquent, testent et discutent ici. Cela fait de Berlin, en novembre, un lieu où l'espoir créatif d'une industrie plus durable devient tout à fait réel, comme le souligne le co-organisateur Sebastian Gsänger.

Que propose concrètement Games Ground 2025 ? Un coup d'œil sur le programme prévu

Le Games Ground propose un large éventail de spectacles et de contenus. Certes, sans les murs de bandes-annonces clignotantes et les stands de promotion bondés des salons de jeux classiques, mais avec un programme intelligemment curaté et qui s'adresse à différents groupes cibles. Ceux qui s'intéressent aux derniers prototypes y trouveront leur compte, tout comme ceux qui souhaitent aborder spontanément un thème lors d'un barcamp ou qui, après une conférence sur le jeu et la santé mentale, discutent encore de l'éthique dans la conception de jeux dans la cour intérieure.

Pour que les personnes intéressées puissent avoir une vue d'ensemble, voici les principaux points du programme :

• des prototypes jouables et des titres indépendants, dont beaucoup pourront être testés pour la première fois en public
• des zones rétro avec de vieilles consoles et des bornes d'arcade, organisées par des collectionneurs et des passionnés
• panels et tables rondes sur le genre, l'inclusion, la santé mentale et la responsabilité politique dans les jeux
• des installations performatives, des environnements de jeu générés par l'IA et des contributions artistiques et expérimentales
• concours de cosplay, DJ sets en soirée et formats de scène ouverts
• des ateliers avec des développeuses, y compris des retours en direct de joueurs sur place
• Spots de networking pour les éditeurs, les studios, les étudiants et les freelances.

Le contenu de la manifestation est aussi diversifié que le secteur lui-même, et c'est justement ce qui la rend passionnante. Au lieu d'un récit directeur central, différentes perspectives sont ici admises en parallèle, un format qui reste ouvert et qui semble justement proche.

Tendances et thèmes qui marqueront le discours de 2025

Ce qui est montré et discuté ici à Games Ground se retrouve souvent quelques mois plus tard dans les productions mondiales, ou du moins comme trace génératrice d'idées. En 2025, un champ de tensions se dessine à nouveau, déterminé par le progrès par la technologie et le retour aux racines ludiques.

L'intelligence artificielle reste le thème central. Plus seulement comme outil technique, mais plutôt comme point de discussion culturel. Un jeu peut-il être émotionnel s'il est écrit par une machine ? Comment le game writing change-t-il lorsque les dialogues sont générés en appuyant sur un bouton ? Les panels de Berlin abordent ces questions dans le cadre de débats ouverts.

Parallèlement, le rétrogaming connaît un renouveau continu. Les anciennes consoles, les modules et l'esthétique des pixels sont de nouveau présents. Mais pas comme une simple nostalgie. Au contraire, l'aspect ludique est réinterprété en tant que réduction, moyen stylistique et réponse à la surabondance de stimuli de nombreux jeux modernes.

L'Alte Münze comme lieu : urbain, créatif et au cœur du quartier.

Ce n'est pas seulement le programme, mais aussi le lieu lui-même qui confère au Games Ground son caractère particulier. L'Alte Münze se trouve au cœur de Berlin, entre l'Alexanderplatz, les rives de la Spree et les espaces libres créatifs. Autrefois, on y frappait la monnaie, aujourd'hui, des idées, des concepts et des déclarations culturelles voient le jour sur le même site.

Le site offre un mélange architectural qui se marie parfaitement avec l'idée de festival : des halls historiques à la surface rugueuse, des cours ouvertes pour les rencontres, les projections et les stands pop-up, de petites salles pour des ateliers concentrés. La proximité de l'art, de la musique, du design et de la culture urbaine marque sensiblement l'atmosphère.

Et si l'on veut se faire plaisir culinairement entre deux panels ou après une longue discussion, il ne faut pas aller bien loin. À Berlin, les visiteurs trouveront une large offre de nourriture et boissons, aussi variée que le festival lui-même : des stands de street food à proximité aux petits spots de bière artisanale encore ouverts la nuit, en passant par des brunchs végétaliens.

Ce que Games Ground signifie pour Berlin

Berlin a toujours été davantage un lieu de rencontre qu'une scène sur papier glacé. Le Games Ground s'inscrit parfaitement dans cette tradition. Il renonce délibérément à une apparence bombastique, sans pour autant perdre de sa pertinence. C'est justement parce qu'il est construit si près de la scène qu'il agit comme un amplificateur de ce que la branche accomplit, discute et critique.

D'un point de vue économique, le festival constitue un point de cristallisation important. Les studios s'y mettent en réseau avec les éditeurs. Les centres de formation rencontrent les agences. Les freelances trouvent des contacts qui débouchent ensuite sur des projets. Il s'agit bien sûr parfois de sommes d'investissement, mais avant tout d'échanges, de confiance et de visibilité, et la manifestation est également un atout pour la ville elle-même.

Le Games Ground attire à Berlin des professionnels, des créatifs, de jeunes talents et des groupes intéressés par les médias. Il renforce l'image de la capitale comme lieu de culture numérique et d'idées collaboratives. C'est justement en interaction avec d'autres formats créatifs qu'il devient évident que Berlin reste en Europe un lieu où l'avenir est activement façonné.

Ceux qui sont curieux de l'avenir des jeux ont rendez-vous à Berlin en novembre.

Ceux qui s'attendent à ce que le Games Ground 2025 livre la prochaine grande première de blockbuster seront déçus. Mais tous ceux qui sont à l'affût des courants, des idées et des impulsions culturelles y trouveront leur compte. Le Games Ground n'est pas une scène pour la vanité, c'est un forum pour les contenus et un marché pour les idées.

Les mécaniques de jeu y côtoient la critique sociale, les idées des indépendants l'industrie, la pratique culturelle le réalisme économique. L'enchevêtrement d'ateliers, de performances et de manifestations de réseautage donne naissance à une image globale qui rayonne bien au-delà de Berlin. Un festival qui prend le jeu au sérieux sans perdre le plaisir. Qui pose des questions au lieu de vendre des réponses et qui montre ce qui est possible lorsqu'on donne à la scène un espace particulier et une structure à plusieurs niveaux.